Por qué Vasily Shukshin es un fenómeno único en la cultura mundial

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 16:02

Hijo campesino

Lo más probable es que las botas todavía no fueran de lona, pero botas yuft, oficiales: usar botas kirzach en el pueblo es una cosa, en Moscú, ir a la universidad es otra. Pero el público, que abarrotó los pasillos de VGIK hasta desbordar en el verano de 1954, no estaba familiarizado con tales sutilezas; en cualquier caso, entre ellas, cien por ciento urbano y, en su mayor parte, pertenecientes a diferentes capas de la élite soviética., este tipo era el único: con túnica, pantalones de montar y botas. De Altai. Parece ser el hijo de un trabajador del partido (de lo contrario, ¿cómo terminó aquí, en qué está contando?). Shukshin.

Vasily Shukshin no era hijo de un obrero del partido, sino de uno reprimido, y en su decisión de actuar "sobre el director" solo hubo desvergüenza. Sin embargo, es posible que el director de una escuela rural, que desafía su disfraz (a los 25 años, sin estudios superiores, y, en general, sin estudios secundarios, recibió un certificado de madurez como alumno externo) surgió. con bastante deliberación: en un traje civil comprado especialmente para la admisión, no hay nada que se destaque entre la multitud, a menos que - la incapacidad de usarlo. Es un asunto diferente: una chaqueta y botas, no lo olvidarás pronto.

Resultó tener razón, como lo hizo muchas veces después, eligiendo movimientos inesperados hasta el punto de la insolencia, en la vida y en el arte. En cualquier caso, Mikhail Romm estaba tan fascinado por el salvaje de Altai que no leyó a Anna Karenina porque estaba “gorda” y que prometió, sin embargo, si era necesario, hacerlo en un día (en otras versiones del cuento “Guerra y Paz”aparece) que lo llevó a VGIK sin hablar. Las botas de soldado se pegaron a Shukshin con fuerza, y años más tarde, en el prefacio de la edición de cinco volúmenes de Shukshin, Sergei Zalygin extrajo de estas botas toda la ontología de Shukshin, el artista, un hombre para quien "del arado" no es una burla, sino la esencia misma. En general, Zalygin capturó con bastante precisión el estatus único de su compatriota: había muchos escritores de aldea (en su mayoría, aunque no siempre, de origen rural) en Rusia. El director de la aldea es uno.

El hecho de que Shukshin estaría abarrotado incluso dentro del marco de un oficio tan excesivamente universal como el cine se hizo evidente de inmediato. Ya en el tercer año, el primer papel principal, en el mismo 1958, la primera historia. Para cualquier campesino, la posesión de varias profesiones es la norma, y Shukshin en este sentido era un verdadero campesino.

Dificultades de la transición

La cuestión de la comparabilidad de sus diversos talentos siempre ha surgido de una forma u otra. Hay dos puntos de vista opuestos, uno de los cuales afirma que Shukshin el escritor, Shukshin el actor y Shukshin el director son absolutamente iguales. Otro insiste en la inmortalidad únicamente de la herencia literaria, considerando que las películas de Shukshin son solo una parte de la historia del cine.

El radicalismo de ambas posiciones no permite analizarlas con mayor o menor seriedad. Y no vale la pena. De verdadero interés es el hecho mismo de la existencia orgánica de Shukshin en tres profesiones diferentes, independientemente de los indicadores de calidad. Y esto, por supuesto, es algo completamente único. Y no solo a escala nacional.

Por supuesto, la compilación "actor + director" es un fenómeno completamente común. Muchos directores escriben libros, incluida la ficción y en serio. Los escritores profesionales a veces se sientan en una silla con su propio apellido en el respaldo (Stephen King hizo esto una vez, Yevtushenko dos veces). Pero no importa cuánto hurguemos en nuestra memoria en busca de un gran artista, cuyo tiempo se distribuya uniformemente entre el escritorio y el decorado, a excepción de Shukshin, solo nos viene a la mente Ryu Murakami (quien, sin embargo, todavía es mayormente conocido como escritor, y dejó de hacer películas hace más de 20 años). Los autores de artículos enciclopédicos sobre Shukshin solo pueden envidiar: las definiciones de "escritor", "director", "actor" en el caso de Shukshin se pueden poner en cualquier orden sin temor a provocar la ira de los lectores.

¿Cómo responderá la palabra?

La literatura soviética, en la que se pagaba al autor en función del número de páginas impresas de la obra (ajustada por títulos, por supuesto), no tuvo mucha suerte con los cuentos. Las pequeñas formas siguieron siendo la suerte de los autores novatos o, a la inversa, de los generales literarios que habían resuelto hacía mucho tiempo sus problemas económicos, o del gran Yuri Kazakov, que en principio no escribía novelas.

Shukshin, por supuesto, escribió novelas, además, consideró el libro sobre Razin "He venido para darte libertad", probablemente, su obra principal. Sin embargo, fue en las historias que Shukshin no se cansó de hacer durante toda su vida que su don de escritura, escaso en imaginación, pero generoso en detalles, recibió el mismo testamento de Razin: en un volumen estrecho resultó ser sorprendentemente más fácil. para él.

La palabra "historia" para los cuentos de Shukshin no es solo una definición de género, sino una descripción idealmente precisa. En el corazón de cualquiera de ellos no hay solo una narrativa, sino una historia extremadamente específica y, a menudo, real. Y si las mejores historias del mismo Kazakov tienen nombres brillantes, histéricos, como no olvidar para siempre: "En un sueño lloraste amargamente", "Vela", "Llorando y llorando", entonces en Shukshin estos son "Hombre fuerte"., "Resentimiento", "Cortada", "Lida ha llegado", "Mi yerno robó un coche de leña", "Cómo murió el anciano", "Un incidente en un restaurante", "Cómo Andrei Ivanovich Kurinkov, un joyero, recibió 15 días ". Así se podrían llamar las anécdotas, si las anécdotas tuvieran nombre. Las novelas de Kazakov, a pesar de su indudable grandeza, no se pueden imaginar en forma de conversación en la mesa o charla sobre el bloqueo. Las historias de Shukshin existen solo en esta forma.

El mundo de sus héroes - todos estos cantantes de krasnova, el sashki de Yermolaev, Vladimir-semyonichs "de la sección blanda", genki-prodisvet, malacholnye, freaks, cuñados, cuñado y cuñado - no se puede describir ni siquiera en términos como "realismo". El realismo todavía se trata del reflejo de la realidad en el arte. Aquí, a primera vista, no hay arte en absoluto: Shukshin parece estar capturando la vida misma con el desapasionamiento de un reportero fotográfico, y solo después de pasar la última página, comienzas a ahogarte con el entendimiento de que simplemente, literalmente, un Hace un minuto, estábamos allí, al lado de estas personas.

Vysotsky, que escribió el elogio poético más convincente a Shukshin, creó en él la imagen de un rebelde de pómulos altos, nadando obstinadamente contra la corriente de la vida. Esto, por supuesto, es una exageración y confusión entre el autor y sus héroes. Exteriormente, Shukshin era una persona exitosa y sistémica para los estándares soviéticos. Un comunista convencido que se afilió al partido incluso antes del deshielo y escribió, no en Pravda, sino en su diario de trabajo: “Todo fenómeno comienza a estudiarse desde la historia. El fondo es historia. Tres dimensiones: pasado - presente - futuro - la forma marxista de estudiar la vida social ". Menor de reconocimiento estatal: a los 38 años, en el séptimo año de su vida profesional - la Orden de la Bandera Roja del Trabajo, un poco más tarde - el Premio del Estado, el título de Trabajador de Arte de Honor. Un favorito de la distribución cinematográfica: ya la película debut "Your Son and Brother" se lanzó en las pantallas con una circulación récord de 1964 - 1164 copias (y en el futuro, no recibió una película menos que un gran maestro de 1 mil copias).

Y sin embargo era sorprendentemente libre, esa extraña libertad que se suele llamar "interna", al tiempo que implica una resignación externa a las circunstancias. No fue así con Shukshin: no se ajustó a las circunstancias, las construyó para sí mismo, a fondo, aunque apresuradamente, como si se diera cuenta de que podría no llegar a tiempo. El volumen de su legado es asombroso, considerando que, incluso contando desde la película de graduación, toda la vida creativa de Shukshin encaja en menos de una década y media. Dos grandes novelas, tres cuentos, tres obras de teatro, más de 120 cuentos, cinco películas, dos docenas de papeles cinematográficos (sin contar los de sus propias películas).

Murió en el set, y resultó, a pesar de toda la inoportunidad flagrante, en un estilo muy Shukshin: un campesino no puede dejar de trabajar, incluso si este campesino es escritor y director.