La moral creativa del arte soviético

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 16:02

El arte soviético fue, aparentemente, realmente brillante, ya que mi publicación "Composición basada en una imagen" aún continúa recibiendo comentarios, y las discusiones sobre la película "Primavera en la calle Zarechnaya" durante algún tiempo superaron las principales noticias por otro lanzamiento de Artyom. Lebedev. Significa que está vivo, es debatible, emociona.

En un momento, intenté considerar la pintura, el cine e incluso el diseño de portadas de revistas soviéticos desde el punto de vista de un espectador común corriente. Basado en el principio me gusta / no me gusta. ¿Qué te gusta? Habló de luz y color, luego de altura, de espacio. El realismo socialista llama y llena nuestra vida de colores en toda regla, agrada la vista y el corazón. Pero las pinturas de Fragonard también son encantadoras con sus cielos artificiales, rosas de seda y caras suaves; también hay colores que deleitan. O bien, el cine de Hollywood siempre nos ha mostrado e incluso a veces sigue mostrando numerosos finales felices, afinados en la "fábrica de sueños", coronando la trama. Pero no los colores de las pinturas de Gerasimov, Pimenov o Yablonskaya, finales no felices, gracias a los cuales sabemos con certeza que en 9 meses los Novoseltsev tendrán tres niños y otro. ¿Qué? El arte soviético siempre se ha dirigido a la conciencia humana, y no rebuscó en su sinuoso, a veces oscuro, y en otro momento - en el sucio sub-creación … El realismo socialista, como método, mostró a una persona en el trabajo, en la familia, en el desarrollo de la personalidad, en el heroísmo, en el deporte.

Este método, que se acerca más al clasicismo, no implicó un mayor interés en los motivos básicos o, digamos, criminales de la actividad humana. Incluso los detectives se distinguieron por su encantadora esterilidad: nos mostraron un trabajo policial más coordinado que el trabajo de un criminal. Porque, ¿por qué una persona soviética debería mostrar la formación de la caída y sus "hazañas" posteriores cuando tenemos ejemplos positivos? Para el héroe negativo, dos o tres trazos jugosos eran adecuados: ama una vida hermosa (en las paredes hay carteles con rubias en traje de baño y un elegante mafón en el área del vidrio del muelle, porque también hay perfume importado allí), cínico hacia su propia novia (bella, pero con dudas), odia el trabajo - por eso el chico se ha hundido en el acto marcado por el código penal como delito. Los malos siempre son malos. Los buenos siempre son buenos. Los malos deben mejorar, los buenos deben ayudar. Probablemente esto sea muy plano, pero para la didáctica, que impregnaba toda la vida soviética, esto es exactamente lo correcto. Al arte burgués-hostil, entre otras cosas, le encantaba excitar la zona de los chakras inferiores, por así decirlo. Miedo, odio, lujuria, el deseo de relinchar: todo esto se usa activamente en el cine comercial, la literatura y los medios de comunicación. Por supuesto, no todo el arte comercial está diseñado para "movimientos simples". Pero este es precisamente el momento en el que el realismo socialista divergió decisivamente de los estilos y métodos locales. En la URSS, no se escribieron libros realmente jugosos que pudieran criar a una puta, un psicópata o un asesino. Sí, había mucha basura ideologizada, pero al menos no hacía daño.

No hubo películas de terror en la URSS (algunas muestras, como Viy, no cuentan, es solo una adaptación de los clásicos). En un momento, la prensa soviética escribió que las películas de terror occidentales son necesarias para mostrarle al hombre común que … la vida puede ser aún peor. Por ejemplo, simplemente estás desempleado o no tienes dinero para pagar el agua del grifo, y allí, en la pantalla, la biomasa manchada de verde se come a los mismos estadounidenses comunes y corrientes como tú. ¡Estás bien chico! Nadie te muerde excepto el tío Sam. Luego, en la década de 1990, comenzaron a escribir que todo estaba mal. Por el contrario, el miedo es un sentimiento comercial que se vende bien en países bien alimentados. Cuando todo es tan estéril y huele tan dulce a vainilla de una cocina bien arreglada que ya quieres tener miedo y gritar, mirar el mar de sangre o la invasión de robots de la zona de Proxima Centauri. Y, por supuesto, tener miedo es un hábito, puedes. Este es el momento básico: el miedo a la muerte, a lo desconocido, a los extraterrestres … Y también se escribió que el horror no era necesario en la URSS, porque el propio poder soviético era un horror. De hecho, el realismo socialista simplemente no necesitaba intimidación, y mucho menos intimidación comercial. Por el contrario, el tema de la valentía se discutía constantemente. No tengas miedo de los hooligans en el patio, las dificultades en la taiga, los fascistas en una feroz batalla. Me criaron con el principio: tener miedo es una vergüenza. En otras palabras, desarraigaron al antiguo limitador animal, creando así un superhombre. El miedo es vergonzoso, es estúpido, es repugnante. Y vender miedo es aún más repugnante.

La lujuria es la misma. Los conocedores del tema y los "profesionales del coito" a menudo me escriben que sí, en la URSS había imágenes de mujeres desnudas e incluso hombres desnudos, pero esta desnudez no requiere copulación, sino que representa estúpidamente un cuerpo académicamente casto, incluso aburrido., asexual hasta el extremo. No puedo decir nada, excepto que notaré tímidamente que las bestias rubias del cuadro "Souls" de Alexander Deineka son mucho más atractivas que el repugnante actor porno Ron Jeremy, a quien, afortunadamente, solo vi vestido. Pero supongo que sin los pantalones me hubiera gustado menos. Se parece levemente a un hombre, a diferencia. Entonces. En la URSS, realmente no había lujuria en el arte. Ella también era innecesaria, como el miedo. Había amor, había un deseo saludable: fue considerado por adultos que entienden que los héroes de Nikolai Rybnikov no son de ninguna manera jóvenes platónicos. O chicas de los lienzos del mismo Deineka. Están sanos de cuerpo, están listos para el amor y el parto, todo está en orden con la cabeza. Y con lo que hay abajo. En la URSS no había sexo, sino perversiones sin sentido. Las personas que miraban a la pareja abrazándose entendieron que después de la boda tendrían una cama y luego niños. Muestre a Novoseltsev, ¿quién toma posesión de Kalugin en medio de un montón de papeles comerciales? ¿Para qué? ¿O continuar la escena en la que Vasya Kuzyakin vio a su Nadyukha de una manera nueva? ¿Para qué? Hay adultos en el pasillo, lo han entendido todo, pero los niños no lo necesitan. El sexo es un acto dado por la naturaleza para la procreación, no para fantasías sucias con medias y látex. El arte soviético también mostró a hombres y mujeres hermosos y saludables (¡que ya está allí!), Que crean familias normales.

Evitaban el arte soviético y otras tendencias malsanas; no mostraba a los locos que aplastaban y destruían sin hacer nada. No vagó por el reino de una mente oscurecida que crea fealdad. La censura vigilaba la salud mental y la tranquilidad. Mostrar lo feo, lo enfermo, lo sucio es, lamentablemente, rentable. Caer es más fácil que subir cuesta arriba. Es más fácil reírse de un hombre con pantalones sucios que de las perlas de Ilf y Petrov. El bello cuerpo del deportista de mármol no despierta sucias fantasías, sino que muestra las líneas del individuo de referencia. Sabes, una persona educada en lo bueno y en lo alto siempre querrá exactamente lo que es bueno. Incluso esta nostalgia de los consejos que ha atravesado a los muchachos de cuarenta años es una reacción normal de los antiguos pioneros al cansancio de todo tipo de clubes de comedia, del estúpido bugag y de la estúpidamente omnipresente publicidad de las relaciones fáciles: comían mierda endulzada., Quiero pan fresco y leche fresca nuevamente. Por lo tanto, todos los programas de televisión navideños están llenos de Shuriks, las tías Charlie y Novoseltsevs, ¡quienes seguramente tendrán tres hijos en 9 meses!