La industria del cine: una colección de plantillas para la vida "correcta"

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 16:02

Una característica distintiva de las condiciones modernas es la presencia de un entorno completamente nuevo y previamente ausente: el entorno cibernético, la realidad virtual. Los especialistas en la conducción de información y operaciones psicológicas en varios países han aprendido a utilizar este entorno para lograr un impacto a gran escala en las masas.

En última instancia, sus actividades llevaron a la aparición de un nuevo formato para llevar a cabo una guerra algorítmica o, como también se le llama, una guerra silenciosa. La escala y las posibilidades de realizar operaciones en esta guerra no solo amenazan las economías y los sistemas políticos de los estados individuales, sino que también conducen a la pérdida del control en su conjunto.

En una guerra tranquila, uno puede distinguir condicionalmente dos lados: el nacional y el transnacional. El primero incluye estados, es decir, sistemas que están atados a un territorio específico, al segundo - corporaciones - no atados a un territorio, luchando por los recursos ubicados en él. La esencia de las guerras algorítmicas se reduce al hecho de que las corporaciones transnacionales (ETN) saturan el espacio de información de los países ocupados con cierto contenido, afectan a las masas y a los usuarios individuales. Esto se hace mediante la introducción de virus mentales que programan el comportamiento humano.

Como resultado, hay una pérdida de control a nivel estatal. Y como resultado: disturbios, sabotaje en instalaciones estratégicamente importantes, golpes de estado silenciosos, redistribución de la propiedad.

Por el momento, en Rusia, esta amenaza es poco reconocida por la población y las estructuras de poder, por lo que son en gran medida rehenes de las circunstancias imperantes, y cualquier acción de los líderes individuales, de hecho, trabaja en interés del enemigo.

A pesar de los éxitos individuales, en general, nuestro país está perdiendo significativamente en el campo de las operaciones de información. Los fracasos más llamativos son el descrédito de Rusia tras los Juegos Olímpicos de 2014 en Sochi, las empresas electas en Europa, la reducción deliberada de la importancia de los países BRICS, las listas de sanciones contra ciudadanos y empresas rusos, acusando a Rusia de envenenar al ex coronel del GRU Sergei Skripal en el Reino Unido. La singularidad de la información y las operaciones psicológicas radica en el hecho de que se llevan a cabo abiertamente en el espacio de la información. Por ejemplo, la historia con Skripal coincide exactamente con la trama de la serie de televisión británica "Strike Back", que se estrenó en el otoño de 2017 y preparó a la audiencia.

La industria del cine ha pasado de ser una herramienta a un campo de lucha encarnizada. Cada película, cada dato es comparable a un arma, cuya venta genera ingresos para sus propietarios. El beneficio de la industria cinematográfica es comparable en valor a los sectores más importantes de actividad de producción. Así, los ingresos totales de Hollywood por la venta de productos manufacturados exportados fuera de Estados Unidos son comparables en volumen a los ingresos recibidos por los países, los mayores exportadores de petróleo.

Solo en China, las películas estadounidenses recaudaron alrededor de $ 1,5 mil millones en 2011, y se pronostican $ 8,3 mil millones para 2017. Sin embargo, el cine en sí es la punta del iceberg, y un gesheft mucho mayor trae el efecto retardado del impacto del cine en la población. Por ejemplo, la publicidad del tabaco en las películas se paga y luego genera enormes ganancias, de las que el guionista de Hollywood Joe Esterhaz no duda en hablar. Solo la compañía tabacalera gasta alrededor de $ 3 millones al año en publicidad de películas.

En este contexto, no estamos hablando de una sola película, sino de la industria en su conjunto. Podemos decir que una persona moderna con su estilo de vida, hábitos, preferencias, pensamiento "nace" en los laboratorios psicofísicos de Hollywood. El objetivo principal del cine de Hollywood es la unificación de culturas, uniendo a todos bajo una misma plantilla. Esto se hace mediante la formación de una imagen positiva de Estados Unidos y una imagen negativa de otros países, la imposición de perversiones conductuales y sexuales, propaganda abierta del individualismo y estilo de vida antisocial, falsificación de la historia.

La toma del espacio de la información y la imposición de los valores occidentales se están produciendo por etapas. Relleno masivo de películas de Hollywood, luego, control de la red de cines y distribución, imposición de formatos, luego la creación de una especie de "cine nacional" en su papel de calco.

En Rusia, ya se han superado las dos primeras etapas. Los distribuidores de películas están representados por seis ramas de distribuidores de películas occidentales. La red de cines está controlada por diez operadores. La audiencia del cine en Rusia es de 55 millones de personas, el doble que hace cinco años. Para finales de 2018, está previsto abrir 800 cines más en varias ciudades de Rusia. Según la empresa "Nevafilm Reseach", en febrero de 2017, había 4407 salas operativas en Rusia.

En cuanto al "cine ruso", las películas más famosas de los últimos años son "Leviatán" de Alexander Zvyagintsev y "Stalingrado" de Fyodor Bondarchuk. Es evidente que se conocen no por el amor sincero del público por las películas y el agradecimiento a los creadores, sino gracias a la política de marketing de los profesionales occidentales. Las películas entraron en Rusia a través de Occidente, "afuera - adentro". "Stalingrado" es la primera película estrenada en Rusia en formato IMAX, que no podía dejar de atraer a un público joven. Como resultado, el grupo más grande en la audiencia de la película son los jóvenes de 16 a 25 años (43%). Las empresas de relaciones públicas eliminaron hábilmente a la generación anterior, que todavía es capaz de pensar críticamente, y trabajaron para los jóvenes.

Aún más peligrosas son las "películas rusas", que son percibidas positivamente por la audiencia rusa en vista de su "empaquetado soviético": "Tiempo del primero", "Movimiento ascendente", "Saludo 7" (la versión china del título es “Space Rescue”), etc. De hecho, de manera destructiva, demuestran la era soviética, forman el espectador de la URSS como una máquina sin alma. Se destaca a un héroe individual que, a pesar de todo, lucha con el sistema y gana, y sólo lo impulsa el miedo, el dolor y la tragedia personal. Pero esto no tiene nada que ver con los valores de la Unión Soviética.

¿Qué películas compra China? En Rusia, estas sensacionales, por así decirlo, pinturas "rusas", que fueron promovidas a Rusia desde Occidente. En Europa, por ejemplo, la película El joven Karl Marx, dirigida por Raoul Peck. Las críticas de los críticos son decepcionantes.

En 2014, se abrieron 1015 multicines en China, lo que significa 5397 nuevas pantallas. Había más de 45.000 de ellos en China en 2017. Las corporaciones occidentales se están apoderando de los mercados de producción y distribución de películas, y de ahí su influencia sobre las masas. El mercado chino está controlado por los distribuidores de medios locales en línea Sohu, Youku, v.qq, iQiyi. En 2014, estos gigantes de Internet vendieron anuncios por valor de $ 3 mil millones. Un mercado de este tamaño es de gran interés para los productores de cine y televisión estadounidenses. En 2014, China gastó $ 100 millones en la compra de contenido occidental, principalmente de Estados Unidos y Gran Bretaña. Y a nadie le molesta, por ejemplo, que la audiencia de la segunda temporada de la serie "House of Cards" ascendiera a 24,5 millones de personas, en su mayoría de Pekín y, a juzgar por sus direcciones IP, en su mayoría funcionarios.

El 28 de abril de 2018, se completó la construcción de la base de la industria cinematográfica y televisiva de Dongfangingdu en la bahía de Lingshan en la nueva zona económica de la costa oeste de Qingdao. Según el subdirector de la Oficina de Cine y Televisión del Golfo de Lingshan, Yuan Meilin, la película estadounidense de ciencia ficción Pacific Rim 2 se filmó aquí. Pero, ¿qué significa esto realmente?

Además de proporcionar condiciones para filmar a las empresas de Hollywood, China también está invirtiendo en la industria cinematográfica estadounidense, que, según nuestros cálculos, debería haberse vuelto obsoleta. Los principales inversores son Alibaba Group, Hunan TV de China. Este último ya ha invertido $ 375 millones en la producción de películas para la empresa de medios estadounidense Lionsgate. Los cineastas estadounidenses están muy contentos tanto con el dinero como con el acceso a un enorme mercado de espectadores.

Incluso supondríamos que este es el trabajo deliberado de las empresas chinas para socavar el campo de información interno de China y apoyar a un adversario geopolítico, pero suponemos que la situación es aún peor: los empresarios chinos, guiados por su codicia de lucro, simplemente no evalúan las consecuencias de sus acciones.

El cine chino ha logrado cierto éxito en el negocio cinematográfico mundial gracias a su política de cooperación con Hollywood. Sin embargo, según el jefe de la Administración Estatal de Radio, Cine y Televisión, Zhang Pei-Ming, el éxito en el mercado mundial se está convirtiendo en un serio obstáculo para la promoción de películas nacionales en su país de origen. La mayoría de las películas que se proyectan en los cines chinos se filman en el extranjero o son el resultado de la cooperación internacional: el volumen de películas chinas en taquilla es insignificante.

Además, el público chino está perdiendo interés por las películas históricas y de propaganda. El público chino joven prefiere películas de género como el melodrama y la comedia. La serie "Lost in Thailand" se posiciona como uno de los proyectos más exitosos de la industria china. El criterio para el éxito es la tarifa bruta de alquiler. De hecho, la comedia de bajo presupuesto valorada en 4 millones de dólares recaudó 192 millones de dólares en la taquilla china y ha pasado por alto la película patriótica a gran escala Recordando 1942 sobre la resistencia heroica del pueblo chino a los invasores japoneses, que recaudó solo 35 dólares. millón. ¿Podría ser que en China el criterio para juzgar el cine fuera la taquilla y no la importancia pública?

Otro ejemplo interesante es el gran éxito en China de la serie de televisión coreana My Love from a Distant Star. El número total de vistas de la serie en el sitio de VOD chino iQiyi superó los 14.5 mil millones en esta serie, inmediatamente entró en los tres primeros. Miles de fans chinos han acudido a saludar a la estrella de cine.

¿Quién es el tema de la gestión cinematográfica?

Las empresas transnacionales ingresan a los mercados de nuestros países, obteniendo la victoria en una guerra algorítmica silenciosa. La pregunta surge naturalmente: ¿los funcionarios y empresarios de nuestros países no comprenden lo que está sucediendo, o lo comprenden, pero encuentran excusas y trabajan por los intereses de las ETN?

El cine como herramienta puede ser un elemento básico en el sistema de seguridad del Estado. Sin embargo, en Rusia se ha promovido activamente recientemente que el estado no debe controlar el cine. De hecho, la solución al problema se esconde detrás de quién es el sujeto de la gestión y establece los criterios, qué ideas promueve la película.

La cantidad total de apoyo financiero estatal para la cinematografía por parte del Ministerio de Cultura de la Federación de Rusia y el Cinema Fund en 2015 ascendió a $ 6, 2 mil millones. La facturación total de Hollywood en 2011 fue de $ 464 mil millones.

Hay que tener en cuenta que en la actualidad ya no basta simplemente con estrenar una película. Necesitas crear interés en él. Nosotros (nuestros estados) deberíamos mirar el cine no solo desde un ángulo diferente, sino desde una posición fundamentalmente diferente, la posición de un sujeto rector. Percibiendo el cine como parte de la cultura, un tesoro nacional, debemos luchar por él, crearlo de nuevo. “El cine es el mayor medio de agitación masiva. La tarea es tomar este asunto en nuestras propias manos”- JV Stalin.

La función del cine es mucho más profunda de lo que parece a primera vista. A pesar de que nuestro gran economista, el camarada V. V. Leontiev fue galardonado con el Premio Nobel de Economía, pocas personas en nuestro país saben que fue V. V. Leontyev quien demostró matemáticamente que la planificación estratégica y el desarrollo en general a nivel estatal y regional solo es posible si se tienen en cuenta los factores del potencial laboral total. A su vez, está determinado no tanto por la presencia de personas por separado, fábricas, tecnologías, sino también por la capacidad de las personas para utilizar tecnologías, recursos materiales y tecnológicos, y la capacidad de las personas para modernizar las cadenas tecnológicas, para mantener un proceso tecnológico integral global. En la industria cinematográfica, la capacidad de las personas para utilizar la tecnología cinematográfica debe considerarse un importante desafío estratégico.

Para ello, es necesario formar una escuela de actuación y dirección orientada a crear películas domésticas para el público doméstico, y no enfocada a recibir otro premio de cine occidental.

Para el desarrollo de la industria cinematográfica nacional, es necesario formular los criterios para el cine. En una guerra tranquila, primero es necesario trabajar con la población. El sistema debe basarse en el principio de organización del ejército popular, en el que cada persona podrá defender su territorio, los intereses de su país. Para ello, en primer lugar, es necesario seguir una política intelectual activa, a través de la formación del campo de la información, para formar valores creativos y percepción del mundo circundante. Es necesario enseñar a la población a ser creadores plenos de contenidos informativos. El trabajo explicativo con los jóvenes es especialmente significativo desde el punto de vista de la seguridad y las perspectivas de construcción del Estado. El énfasis principal en el trabajo debe estar en la entrega masiva de imágenes y la formación de conceptos. Incluso con la ayuda de la industria cinematográfica.

Es por ello que ahora, como nunca antes, cobran relevancia los proyectos mediáticos que, por un lado, permitirán formar orientaciones de valor y superar así el período de transición, y por otro lado, permitirán que la población se involucre en la creación del campo de información en el otro.

Elena Andreevna Struzhkova, experta del Centro de Iniciativas de Sistemas, candidata de ciencias agrícolas Sci., Profesor Asociado (informe en la V Conferencia Científica Internacional "China y Rusia: Estrategias de Desarrollo del Estado", 28 de mayo de 2018, San Petersburgo)