Tabla de contenido:

¿Cuál es nuestra modernidad de Baudelaire a Gorillaz?
¿Cuál es nuestra modernidad de Baudelaire a Gorillaz?

Video: ¿Cuál es nuestra modernidad de Baudelaire a Gorillaz?

Video: ¿Cuál es nuestra modernidad de Baudelaire a Gorillaz?
Video: Aprende CIBERSEGURIDAD desde CERO | Curso de Ciberseguridad y Privacidad 101 Completo 2024, Abril
Anonim

En los últimos 30-40 años, en los círculos académicos, nunca ha sido posible lograr la claridad: ¿qué es la modernidad, cuándo fue y en qué tiempo vivimos ahora? Hay varios puntos de vista diferentes sobre este tema.

El historiador, escritor y periodista Kirill Kobrin cree que nuestro tiempo todavía se puede llamar modernidad en una serie de parámetros (no hubo posmodernismo), pero en las últimas décadas, el tiempo y el tipo moderno de conciencia comenzaron a divergir un poco.

El punto de quiebre de la reflexión histórica

La conversación se centrará en la modernidad, aunque prefiero el término francés modernité, que migró al mundo angloparlante como modernidad, y hace 10-15 años apareció en ruso como “modernidad”. En esta conversación, es importante identificar puntos relacionados con las ideas sobre la modernidad en relación con la cultura, las artes visuales, la cultura pop y la literatura.

“El 15 de octubre de 1764, sentado sobre las ruinas del Capitolio, me sumergí en los sueños de la grandeza de la Antigua Roma, y al mismo tiempo, a mis pies, los monjes católicos descalzos cantaban Vísperas sobre las ruinas del Templo de Júpiter: en ese momento me atravesó la idea de escribir una historia sobre la caída y la destrucción de Roma . Esta es una cita de la autobiografía de Eduard Gibbon, historiador del siglo XVIII y autor de La historia de la decadencia y caída del Imperio Romano. Gibbon describe cómo realizó una gran gira por Europa cuando era joven. Esta es una práctica tradicional de la cultura inglesa: jóvenes caballeros de familias adineradas viajaron por Europa con profesores y se familiarizaron con la cultura antigua. Entonces Gibbon se encuentra en Roma, se sienta en las ruinas de uno de los principales templos antiguos paganos y ve a los monjes católicos caminando sobre él. El cristianismo y la Iglesia católica son lo que Roma intentó destruir. Pero el Imperio Romano tardío adoptó el cristianismo como religión estatal y continuó existiendo después de su muerte en la forma de la Iglesia Católica, afirmando ser el heredero de la gran Roma.

En ese momento, Gibbon se dio cuenta de que el mundo en el que se encuentra, un número específico de un año específico, es un punto tanto de discontinuidad como de continuidad en relación con la Antigua Roma. Todo el que piense o escriba sobre procesos históricos y culturales debería tener un punto de comprensión desde el cual construir un razonamiento retrospectivo, una reflexión sobre el presente y un razonamiento sobre el futuro. La presencia de este punto es un rasgo característico del período que se llama modernidad. El hecho de encontrarme con este razonamiento fue para mí el punto a partir del cual comencé a pensar en qué es la modernidad y en qué relación estamos con ella.

Cuando empezó la modernidad

Durante los últimos 30 a 40 años, ha habido un ruido blanco académico mediático, que consiste en razonamientos del siguiente tipo. Punto uno: la modernidad ha terminado, vivimos en la posmodernidad o en una era posmoderna. El segundo punto, que contradice al primero: la modernidad se acabó y generalmente no entendemos en qué vivimos. Punto tres, que contradice los dos primeros: la modernidad no ha terminado, vivimos en la modernidad. Y finalmente, el cuarto: como escribió el filósofo francés Bruno Latour, nunca ha habido modernidad. Elegimos casi a ciegas una de estas opciones y comenzamos a desarrollarla, o dudamos del concepto en sí; en este último caso, el historiador está tratando de comprender en qué marco histórico es relevante este concepto.

Todos los que estudiaron en las escuelas soviéticas y postsoviéticas saben que primero estaba la historia del Mundo Antiguo, luego la historia de la Edad Media y luego la historia del Nuevo Tiempo, que consta de dos partes: historia moderna y contemporánea, y los límites de los tiempos modernos cambiaban constantemente. Entonces, en el período soviético, comenzó en 1917, es decir, los primeros tres años de la Primera Guerra Mundial tuvieron lugar en el Nuevo Tiempo, y el último año cayó en el Más Nuevo. Como si alguien caminara por las trincheras y les explicara a los soldados: "Saben, ayer luchaste y moriste en el Nuevo Tiempo, pero a partir de mañana todo será diferente".

Muchos malentendidos en el razonamiento sobre la modernidad surgen de la falta de elaboración de nuestra terminología: a menudo nos negamos a aceptar que los términos en ruso provienen del inglés y el francés, pero allí significan algo más.

En inglés, "nuevo" no es "moderno" sino "nuevo". Lo que en la tradición historiográfica rusa se llama la historia del Nuevo Tiempo (Historia Moderna, o Historia de los Tiempos Modernos, en la tradición de habla inglesa) comenzó mucho antes del comienzo de la modernidad misma.

Nuevos tiempos

Algunos historiadores comienzan la historia de la Nueva Era desde el Renacimiento, otros comienzan con los Grandes Descubrimientos Geográficos, otros comienzan con la Reforma y algunos (por ejemplo, los marxistas soviéticos), desde la era de las revoluciones burguesas. Otros lo consideran del siglo XVIII, porque esta es la época de la Ilustración. Y la última visión, la más radical: la nueva historia comenzó en 1789, cuando tuvo lugar la Gran Revolución Francesa. De una forma u otra, todos estos puntos se ubican antes de que apareciera el término "modernidad", pero pocas personas le prestan atención.

El concepto de modernidad surgió cuando en algún momento algunos italianos (entonces se llamarían florentinos, boloñeses o romanos) decidieron que eran nuevos.

En la cultura medieval occidental, el concepto de lo nuevo como tal no existía: se describía como un retorno a lo antiguo y bello. Había, por supuesto, obras como Dante's New Life, pero describían la experiencia mística de la renovación, pero nada nuevo podía haber en la tierra. Y estas pocas personas decidieron que eran nuevas, porque son como los antiguos, solo que no se basaron en el período anterior, sino en el anterior, por lo que llamaron a su tiempo el período del Renacimiento, el Renacimiento. Revivieron la Antigüedad. Así, desde el principio, la confianza en lo antiguo y, como consecuencia, la ausencia de una imagen definida del futuro, se basó en la idea de novedad y Nuevo Tiempo.

Luego se produjeron una serie de hechos que cambiaron la vida del mundo occidental. Los grandes descubrimientos geográficos no solo expandieron el mundo, sino que también propiciaron el inicio de la conquista colonial y el comercio injusto y, como resultado, el rápido enriquecimiento de Occidente, que antes era pobre en comparación con Oriente. Se han formado las bases para ese avance económico, que llamamos modernidad. La gigantesca afluencia de oro y plata de las colonias, el comienzo del comercio internacional y la trata de esclavos son los mismos rasgos de la Nueva Era que los escritos de los humanistas italianos.

La siguiente etapa fue la Reforma, que puso fin al gobierno de una sola Iglesia Católica y liberó muchas áreas de la vida del control de la Iglesia. Estos procesos tuvieron muchos efectos secundarios (nacionalización de la Iglesia, surgimiento de una Iglesia Anglicana Inglesa separada, etc.) y condujeron a un salto económico y al mismo tiempo a una terrible devastación de Europa durante la Guerra de los Treinta Años. Y el último ladrillo en el edificio de la modernidad es la Ilustración (tanto francesa como escocesa). Fue sobre esta base que tuvo lugar la Guerra de Independencia de Estados Unidos y la Gran Revolución Francesa. Así, todas las condiciones estaban listas, se produjo una nueva historia, pero aún no había modernidad.

Modernidad y conciencia burguesa

¿Cuándo surge la modernidad? Es un término francés, pero antes no existía tal palabra en francés. El ensayista e historiador cultural Roberto Calasso analiza el surgimiento del concepto de "modernidad" en el libro "La Folie Baudelaire", que está dedicado a los 20 años importantes para la cultura europea - 1850-60 en París. Este es el período del Segundo Imperio, la época de la aparición del "Manifiesto del Partido Comunista" y "El XVIII Brumario de Luis Bonaparte" de Karl Marx, la publicación de la escandalosa novela "Madame Bovary" de Gustave Flaubert, el comienzo de la carrera poética de Charles Baudelaire. Fue entonces cuando nació el primer movimiento modernista en la historia del arte: el impresionismo. Y todo esto termina con la primera revolución proletaria de la historia y la Comuna de París de 1871.

La palabra "modernidad" aparece y corre entre Théophile Gaultier y Charles Baudelaire, quien en 1863 busca algo "que podríamos llamar" modernidad ", ya que no hay mejor palabra para expresar esta idea". ¿Cuál fue esta idea fresca e implícita? ¿De qué estaba hecha la "modernidad"? El malvado Jean Rousseau (no el famoso autor de Confessions, sino un escritor y periodista de mediados del siglo XIX) proclamó inmediatamente que la modernidad consiste en cuerpos y baratijas femeninas. Sin embargo, esta palabra ya había irrumpido en el diccionario, y pronto nadie recordaba su humilde y frívolo comienzo.

En las décadas de 1850 y 60, tuvo lugar una revolución radical en la vida francesa. La capital de Francia se está reconstruyendo, convirtiéndose en el París de Luis Bonaparte con un sistema de bulevares y calles anchas, lo que permite la instalación de barricadas y el paso de la caballería. Un componente importante de la modernidad es la poderosa urbanización, la penetración del estilo de vida de una gran ciudad en todas las esferas de la vida. En este ambiente, surge un sentimiento específico, y Baudelaire es el primero en definir esta experiencia, que vive la ciudad como una nueva naturaleza.

La fotografía acude en ayuda del poeta. Su aparición conduce a una revolución en la pintura, cuyo estandarte es llevado por los impresionistas, representando los atributos de la modernidad: la ciudad, sus diversiones, bares, ballet y naturaleza. Manet dibuja nenúfares, pero lo hace de manera diferente a los románticos o clasicistas: pinta la naturaleza en miniatura, compacta, como si pudiera envolverla en papel y guardarla en un bolsillo. Los paisajes impresionistas se presentan a través de la óptica de la conciencia del burgués que vive en la ciudad, viaja en carruajes, va al ballet y descansa en las casas de campo. La gama de retratos femeninos se reduce a la imagen de un familiar o de una mujer mantenida. El tipo de conciencia burguesa es el rasgo principal de la modernidad.

Nostalgia colectiva y melancolía personal

Así nace el concepto actual de modernidad. Nuestras ciudades son muy parecidas a las de mediados del siglo XIX. Pensamos en el dinero de la misma manera que la gente de esa época. Para nosotros, a pesar de todas las revoluciones de género, la familia binaria sigue siendo la base básica de las relaciones. A pesar de todas las crisis de la novela, sigue siendo el principal género literario. Seguimos creyendo en el progreso.

Nuestra conciencia se ha mantenido prácticamente sin cambios desde los días de Baudelaire, Marx y los impresionistas.

Pero hoy vivimos en un mundo ligeramente diferente. La discrepancia entre el tiempo y el tipo moderno de conciencia comenzó hace 10 a 30 años. Ésta es la diferencia entre el llamado período histórico objetivo y el tipo de conciencia cultural y social. Y en términos de su correlación, la historia de la modernidad comienza a terminar. Mi libro "Sobre las ruinas de lo nuevo" trata precisamente de esto: en cada uno de sus héroes (Thomas Mann, Vladimir Lenin, Vladimir Sorokin, HL Borges, John Berger, etc.) me interesaba su sentido de la modernidad, la discrepancia entre esta conciencia y la realidad sociocultural y de ahí la presencia o ausencia de imágenes del futuro.

Después de todo, la modernidad desde finales del siglo XIX es un sueño utópico de progreso técnico que hará felices a todos; esta es la era de la revolución técnica de los años 50-60 con sus hermosas e irrealizables promesas, el nacimiento de la música electrónica con sus imágenes futuristas. Ahora todo esto se acabó y no hay imágenes del futuro.

El último intento de una justificación colectiva racional de un futuro proyectivo para la humanidad es el famoso Club de Roma de principios de la década de 1970. Desde entonces, la idea de proyección ha sido exclusivamente alarmista, distópica por naturaleza. Películas sobre desastres que nos llegó de H. G. Wells, un steampunk tecnológicamente y estéticamente transformado. La estructura de esta forma de pensar es casi la misma: habrá un apocalipsis, después del cual las personas comenzarán a organizar sus vidas. Pero esta no es una imagen del futuro, sino un post-apocalipsis.

Podemos imaginar que ahora llegará un cometa y nos matará a todos, como cantaba Mike Naumenko, pero no podemos imaginar el fin del capitalismo.

Esta es una de las principales características de la conciencia burguesa: la lucha por una universalidad y una comunidad indivisa.

Y como no hay imágenes del futuro, surgen dos sensaciones completamente distintas: la nostalgia colectiva y la melancolía personal. ¿Quién dice ser el principal escritor europeo en la actualidad? Sebald. Y si pasamos a la música, el art-pop, al estilo con el que trabaja Gorillaz, resulta que hace diez años hacían cosas divertidas y geniales, y en 2018 sacaron de repente el melancólico disco "The Now Now". El punto de encuentro de la conciencia moderna y la modernidad es la melancolía.

Recomendado: