Historia del cerebro: revisión de un historiador del guión ruso de 1937

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 16:02

O sobre el hecho de que es difícil robar vacas, alineadas como un "cerdo", y también dormir con armadura sobre la estufa, aunque Eisenstein, por supuesto, es un genio. Revisado por el famoso historiador profesor Mikhail Tikhomirov. El texto ofrece un profundo disfrute de su riqueza satírica y emocional, generalmente inusual para los hombres instruidos. Disfrutar.

Una burla de la historia (sobre el escenario "Rus")

La revista "Znamya" No. 12 para 1937 publicó el guión literario "Rus", compilado por P. Pavlenko junto con el director S. M. Eisenstein. El tema principal del guión es la batalla del hielo, un tema muy interesante e históricamente importante. La Batalla del Hielo en 1242 fue un punto de inflexión en la lucha de Rusia contra la agresión alemana. Por lo tanto, la puesta en escena de una imagen sobre el tema de la Batalla del Hielo debe ser bienvenida, pero, desafortunadamente, la resolución de este tema en el escenario bajo consideración no puede ser bien recibida de ninguna manera. Los autores del guión, como veremos más adelante, cometieron muchos errores fácticos, imperdonables para las personas que están al menos algo familiarizadas con la historia rusa, y dieron una idea completamente distorsionada de Rusia en el siglo XIII.

El guión comienza con un "prefacio" en el que los autores dan una idea general del tema que han desarrollado. Este breve prefacio (una página y media) ya está lleno de muchos errores. “En el siglo XIII”, escriben los autores del guión, “los mongoles esclavizaron a Rusia. Su noroeste, Novgorod, seguía siendo el último rincón de la Rus libre. Los patriotas rusos se reunieron aquí de todas partes, aquí acumularon fuerzas para la liberación futura ".

¡ATENCIÓN! ESTA ES UNA REVISIÓN DE LA PRIMERA VERSIÓN DEL ESCENARIO, NO LA PELÍCULA FINAL

Por lo tanto, los autores propusieron un nuevo concepto, en su opinión, Novgorod fue el centro del movimiento para la liberación del yugo tártaro. Pero tal concepto contradice todo el proceso histórico. La lucha contra los tártaros no la libró Novgorod, sino el noreste de Rusia, liderado por Moscú. Los autores del guión también lo entendieron, poniendo al final de sus (p. 136) recuerdos de la Batalla de Kulikovo. Entonces resulta que los alemanes, al intentar apoderarse de Novgorod, querían bloquear los mercados europeos para los mongoles (p. 103). En el mismo escenario, el maestro declara a los caballeros y “pastores”: “Entonces, Novgorod es tuyo. Bautícelo como quieras. Tu Volga, Dnieper, iglesias. En Kiev, no tocaré un tronco ni una persona”(p. 115). Los autores, aparentemente, no entienden en absoluto que la orden ni siquiera pudo establecer tales tareas por sí misma.

En el prefacio, todos los hechos históricos están, por así decirlo, deliberadamente confundidos. Según los autores del guión, “Dmitry Donskoy completó el trabajo iniciado por Nevsky en el campo de Kulikovo” (p. 103). Pero, en primer lugar, la Batalla de Kulikovo aún no ha completado nada, aunque fue de tremenda importancia para la historia de Rusia, y en segundo lugar, la lucha contra los alemanes no se detuvo tras la Batalla del Hielo. La afirmación de los autores del guión suena bastante extraña: "Rusia creciendo en batallas contra Asia y Occidente es el tema de la película" (p. 103). Quién debe ser entendido por Asia y Occidente, los autores no dicen. Pero generalizar Occidente con los alemanes y Asia con los tártaros, oponer ideológicamente a Rusia con Occidente y Asia es completamente inapropiado.

El texto del guión va precedido de una lista de personajes, enumera 22 personas, pero de ellas solo se puede decir que unas pocas realmente pudieron haber participado en la Batalla del Hielo. Dejando de lado los personajes deducidos por los autores, detengámonos únicamente en aquellos personajes cuyos nombres son tomados prestados por los autores del guión de algunas fuentes. Estos incluyen: Alexander Nevsky, Vasily Buslaev (!), Gavrilo Oleksich, Tverdilo Ivanovich - el voivoda de Pskov, Bryachislavna - la esposa de Alexander Nevsky, Ivan Danilovich Sadko, Pelgusiy, Amelfa Timofeevna, German Valk, Berke - el khan de la horda.

Lamentablemente, de todos estos personajes, solo un Alexander Nevsky puede ser considerado un personaje verdaderamente histórico, el resto, como veremos, están dotados por los guionistas de rasgos que los alejan de los hechos históricos descritos en el guión. En primer lugar, podemos asegurar a los autores del guiónque en 1242 el khan de la Horda Dorada no era Berke, sino Batu. Berke se convirtió en Khan mucho más tarde. Pelgusy, según la leyenda sobre la Batalla del Neva, era un anciano en la tierra de Izhora, no un monje. Confirmó, de hecho, que traicionó a Pskov ante los alemanes, pero no era un voivoda en Pskov simplemente porque no había voivodas en Pskov en el siglo XIII. no lo era, ya que la ciudad estaba gobernada por alcaldes. Ivan Danilovich Sadko, si alguna vez existió, entonces, en cualquier caso, en el siglo XII, y no en el siglo XIII, además, era un novgorodiano y no un comerciante del Volga. La crónica conoce a un tal Sotko Sytinich, que escenificó en el siglo XII. la Iglesia de Boris y Gleb en Novgorod. Este Sotko fue el prototipo del épico Sadko, pero no está claro por qué el héroe épico entró en la película histórica.

Aún más incomprensible es la aparición de un héroe completamente legendario: Vasily Buslaev con su madre Amelfa Timofeevna. Mientras tanto, los guionistas podrían encontrar personajes históricos reales si las crónicas, y no el libreto de la ópera "Sadko" y los recuerdos lejanos de las epopeyas leídas en la infancia, les sirvieran de fuente.

Pasemos al análisis del propio guión, dividido en capítulos o episodios. “Bosque en otoño. Los caballeros, alineados como una cuña, "como un cerdo", irrumpieron en las aldeas cercanas a Pskov ", así es como comienza el escenario. Estamos totalmente de acuerdo con los autores del guión en que estoy en las filas como un "cerdo" (es decir, en una cuña), e incluso con una armadura. es difícil robar aldeas, esto explica, aparentemente, "la respiración pesada de los caballeros".

Pero seguimos más lejos. Hay ansiedad en Pskov: "En la muralla de la fortaleza del voivoda, el señor regaña al jefe de la defensa de Pskov, el boyardo Tverdila Ivanovich". También está el "quinientos hombres" Pavsh, que ofrece al "obispo" para quitarle la espada al traidor Tverdila. Podemos asegurar a los autores del guión que el obispo apareció en Pskov solo a finales del siglo XVI, mientras que solo los autores del guión conocen la posición de los "quinientos": no existía tal posición en Pskov y Novgorod.

El segundo capítulo del guión describe a Pereyaslavl. Cinco personas tiran de la red y cantan. Sin embargo, el propio Alexander Nevsky se encuentra entre los pescadores. Está discutiendo con una Horda que, aparentemente, no conoce al príncipe, aunque fue enviado a él. Imagen frondosa, completamente incorrecta, que obliga al señor feudal ruso del siglo XIII. tirar del cerco con los pescadores. Sin embargo, la esposa del “príncipe-lapotnik”, ya mencionada por Bryachislavna, cocina ella misma sopa de repollo y va a buscar agua.

El tercer capítulo comienza con una descripción de la negociación en Novgorod. Esta descripción debe darse en su totalidad:

“Novgorod está celebrando un magnífico regateo. La ciudad es alegre como de vacaciones. Susurro de filas. Los comerciantes cantan en los puestos. Allí un persa toca una pandereta, allí un indio toca una canción fibrosa en una extraña flauta; allí canta el Varangian, allí el sueco puso a tres cantantes, el griego trata de seguirlo. Polovchanin muestra un oso entrenado. Los residentes del Volga cantan a coro. Un comerciante venezolano que lleva un atlas toca la mandolina y canta una serenata. Los comerciantes extranjeros, sentados en círculo, beben cerveza. Ruidoso, divertido, descuidado en la feria. Montones de cueros, pieles de zorro y sable, flor, carpintería. Bogomaz vende iconos e inmediatamente los escribe para sorpresa de todos los que pasan. Los herreros forjan una cota de malla y, como los sastres, habiendo tomado una medida del comprador, inmediatamente hacen lo que necesita”(p. 109).

La ciudad, por supuesto, puede ser como "una fiesta de la alegría", pero quien no fue llevado a Novgorod por la completa ignorancia de los autores del guión, y además en 1242, cuando toda Europa temía la invasión tártara. Un comerciante veneciano vino aquí, aunque Novgorod no comerciaba con Venecia. A través de las conflagraciones de las ciudades del sur de Rusia, llegó un griego. También vino el polovtsiano. Trajo consigo un oso de la estepa sin árboles, ya que estos animales en el norte boscoso, aparentemente, faltaban más. También llegó un cierto "Varazhin". No lo confunda con un varangiano, porque los varangianos son escandinavos y, sin embargo, se acaba de decir que el sueco ya ha puesto tres cantantes, los suecos, como saben, también son escandinavos.

¿Por qué vinieron estos comerciantes multi-tribales? ¿Comercio? No. Llegaron a Nóvgorod, tras superar grandes peligros, para organizar un divertimento a imitación del acto correspondiente de la ópera "Sadko": un invitado venezolano con una mandolina, un persa con una pandereta, un indio con una pipa. Allí mismo, en el bazar, la cota de malla está hecha por artesanos sorprendentemente diestros, a quienes nuestros "fríos" zapateros pueden envidiar. Pero Sadko es el más vendido, tiene un letrero en el cobertizo de almacenamiento: "Ivan Danilovich Sadko, ha llegado de las tierras persas". ¡Bastante Kit Kitich de la obra de Ostrovsky o de las historias de Gorbunov! El punto es sólo el de los signos del siglo XIII. no sabemos nada, y los signos del siglo XIX. Durante mucho tiempo se han descrito muchas veces.

Sin embargo, los autores rápidamente terminan con la feria y allí mismo, en la plaza, organizan un veche, que decide llamar al príncipe Alejandro para luchar contra los alemanes. Los autores continúan su viaje a través del desierto histórico en los 18 episodios o capítulos del guión. Es aburrido seguir todas las incongruencias del guión.

En el quinto capítulo, los más pequeños y los más grandes luchan en el puente sobre el Volkhov. El "menor" - por la llamada de Alejandro, el "grande" - por la "conspiración con los alemanes" (p. 113). De hecho, tanto grandes como pequeños se opusieron a los alemanes, mientras que el príncipe Alejandro no fue apoyado por los menores, sino por los grandes. En general, los autores del guión le dan a Alexander características democráticas inusuales. Vasily Buslai, por supuesto, está involucrado en la pelea en el puente.

El sexto capítulo muestra cómo los alemanes están a cargo en Pskov. Los asertivos paseos en un trineo tirado por chicas, como el legendario obrin de las primeras crónicas. Los transeúntes raros caen de rodillas al pasar por Tverdila, etc. ¡Y este es un antiguo Pskov ruso orgulloso! Solo la completa ignorancia histórica y la imaginación pervertida de los guionistas pudieron permitirse humillar tanto a los grandes personajes, que ni siquiera en los años más difíciles de su historia se dejaron burlar.

En el capítulo once, tiene lugar una ceremonia misteriosa: Tverdil es "ordenado" caballero. Entre los presentes también hay algunos "caballeros normandos", cuyo origen sólo lo conocen los autores del guión.

En el capítulo duodécimo, un carro corre por los campos. “El embajador del Khan está ahí. Se sienta, mira dentro del cajón. Hay un anillo, un lazo y una daga. Sonriendo, mira a la Rusia derrotada”(p. 122). Dudamos que el embajador del Khan corra en el carromato. No solo los guerreros, sino incluso el clero en Rusia solían montar a caballo: en ausencia de buenas carreteras, era difícil correr en una carreta. El anillo, el lazo y la daga fueron tomados por los autores del guión de alguna novela; no está claro por qué fueron necesarios en el escenario histórico.

En el decimotercer episodio, los pobres "príncipes", es decir, los hijos de Alexander Nevsky, "duermen uno al lado del otro en divertidas armaduras sobre la estufa, murmurando en sueños" (p. 122). Los autores del guión pudieron al menos desnudar a los niños, porque es muy incómodo dormir con divertidas armaduras, e incluso sobre la estufa.

Pero el foco de este episodio es la descripción de la Batalla del Hielo. Y ahora resulta que su protagonista principal es Vasily Buslay, que lucha al final de la batalla con flechas. Alexander Nevsky grita en latín y le corta la mano al maestro Herman Balk. Particularmente extraña es la descripción de un "chud vestido de forma bestial", una mitad de la gente, invocada por los autores del guión para retratar a los antepasados de los letones y estonios. Toda esta fantástica escena termina dignamente con una imagen de un campo de batalla, en el que camina cierta Olga, ella también es Petrovna (antes Yaroslavna), en contraste con Bryachislavna, llamada por su nombre y patronímico. Busca a Vasily Buslay con una linterna (!).

En episodios posteriores, se dice que Alexander va a la Horda y muere en el camino de regreso al campo de Kulikovo. Los fantasmas del ejército de Dmitry Donskoy aparecen en el campo … No es necesario que Alexander Nevsky muriera en Gorodets en el Volga: el campo de Kulikov puede terminar la imagen de manera efectiva y, por lo tanto, ¡todas las conclusiones! Hemos enumerado solo una pequeña parte de los errores y distorsiones cometidos por los autores del guión …

También deberíamos detenernos en el lenguaje de escritura. El idioma de la antigua Rusia se distinguió por una serie de características y no siempre se presta a la interpretación moderna. Los guionistas no estaban en absoluto obligados a estilizar el lenguaje hablado por los personajes en el lenguaje del siglo XIII. Pero tuvieron que encontrar formas de transmitir los rasgos característicos del lenguaje del siglo XIII. Los guionistas tenían un excelente ejemplo de reproducción del idioma ruso antiguo, aunque de una época posterior: este es el idioma de "Boris Godunov" de Pushkin. Pero Pushkin escribió hace más de 100 años, cuando la filología rusa casi no existía. Sin embargo, no hizo un solo anacronismo, y no solo porque era un artista brillante, sino también porque estudió diligentemente el idioma ruso antiguo.

Los guionistas actuaron de manera diferente. Decidieron que el idioma ruso antiguo es el idioma de los tenderos de Leikin y los comerciantes de Ostrovsky, aderezado con la jerga de Ostap Bender de Las doce sillas.

Entonces, por ejemplo, Buslay dice: "Bueno, ¿cómo está? No sé … ¿Por qué tirar del buey por la cola?" (P. 110). En el guión encontramos las siguientes gemas: “Hermano, no necesitamos la guerra” (p. 111); "Oo-oo, escandaloso" (!); “Y no nos llevarás muertos, tu alma es una plaga” (p. 127).

Y así es como habla el propio Alexander Nevsky: "¿Cuál es su secreto?" (pág. 121); “Soy el príncipe bautista. No como tú, no bebí cerveza (!), No probé dulces del extranjero”(p. 117); o “para pelear una guerra, no rompas una comedia” (p. 118). Lo que se puede agregar a este lenguaje, salvo decir junto a los autores: "Escribir un guión no es una comedia para romper". Tenga en cuenta que el concepto mismo de comedia no se conocía en Rusia en el siglo XIII.

Los tártaros hablan un idioma muy extraño. Los guionistas los obligan a hablar en un lenguaje quebrado tomado de anécdotas chovinistas: “Vaya nuestra Horda, hay mucho trabajo allí” (p. 108); "Buyuk adam, yakshi adam"; “Venció a los suecos, pero los checos nos ganaron a nosotros”, etc. (p. 119). Los alemanes tampoco se quedan atrás de los tártaros: “Zer gut es un caballo. Korosh, korosh”(pág. 116); o "Oh, breve" (pág. 116); el persa no se queda atrás: "Alegra la ciudad, la ciudad es hermosa" (p. 112).

Pero, tal vez, ¿las deficiencias del guión se compensan con su contenido ideológico? Por desgracia, este lado también es patético en el guión. No fue por casualidad que los autores del guión convirtieran a Alexander Nevsky en un lapotnik, no fue por casualidad que convirtieron un glorioso acontecimiento histórico en una especie de "milagro": la Rusia del siglo XIII. lo representa pobre y desdichado. Los representantes de esta Rus son héroes legendarios y, además, desenfrenados como Vasily Buslai o mendigos y monjes. En Pskov, el mendigo Avvakum convocó a los militares, canta: "Levántate, pueblo ruso". El viejo mendigo dice: “Ordenamos que se recuerde el negocio ruso. Levántate, pueblo ruso. Levántate, golpea”(p. 107). Se le da un papel especialmente importante a un cierto monje Pelgusius, en quien los autores del guión convirtieron al anciano en la tierra de Izhora. Pelgusius es el agitador principal.

Durante la Batalla del Hielo “susurraron, jadearon, juraron en los regimientos de Novgorodian” (p. 123); “Los evasores de Novgorod gritaron y maldijeron” (p. 124). La desdichada y bastarda Rusia mira desde todas partes a los autores del guión. Todos los pueblos son más fuertes que ella, todos más cultos, y sólo un "milagro" la salva de la esclavitud alemana. Cuán lejos está todo esto de la realidad histórica. Los regimientos de hierro de Novgorod y Pskov derrotaron a los alemanes y suecos no por "milagro", como quieren demostrar los guionistas, sino por su coraje y amor por su patria. La batalla sobre el hielo es solo el eslabón más importante en la cadena de victorias rusas sobre los alemanes. Y los contemporáneos lo entendieron perfectamente.

Aquí están las palabras con las que un contemporáneo describe la Batalla en el Hielo: “Después de la victoria de Aleksandrov, como si derrotara al rey (de Suecia), en el tercer año, en invierno, iremos a la tierra alemana con gran fuerza, pero no se jactan del río: “Reprobaremos la lengua eslovena”. La ciudad de Pleskov ya fue tomada más por la noche y plantaron tiuni. Ese mismo príncipe Alejandro fue capturado, y la ciudad de Pskov fue liberada y la tierra de sus guerreros quedó enredada, y fueron tomados cada vez más sin número, pero fuera de ellos. Inii Hradi, sin embargo, copuló con la germanicidad y decidió: "Vámonos, derrotaremos a Alejandro ya su imán con nuestras propias manos". Cada vez que sus guardias se acercaban más y con ochyutish, el príncipe Alejandro tomaba las armas contra ellos y cubría el lago con una multitud de aullidos … … regresa con una gloriosa victoria, el príncipe Alejandro ". Si los guionistas trabajaran seriamente en las fuentes históricas, serían capaces de comprender la belleza y la grandeza de nuestro pasado y podrían crear un guión digno del nombre “Rus” y el gran pasado histórico del pueblo ruso.

QUE FUE SIGUIENTE

Una reseña de la primera versión del guión cinematográfico "Alexander Nevsky" se publicó en la revista "Historian-Marxist", 1938, núm. 3, págs. 92-96.

Releyéndolo 35 años después de la aparición en pantalla de la película del genial cineasta, se advierte el tono excesivamente áspero de la reseña y la presencia en ella de algunas disposiciones irrazonables en cuanto a la introducción de imágenes épicas y artísticas creadas por guionistas en un pelicula historica. Sin embargo, ambos están dictados no por el deseo de abusar del guión a toda costa, sino por la inquietud por realizar una película en toda regla, fiel a la verdad histórica, que sería un himno a la valentía y las hazañas de los antepasados en su vida. lucha por la independencia de la Patria, serviría a las nobles ideas del patriotismo soviético …

Tras la aparición de la reseña de M. N. Tikhomirov, se llevó a cabo una discusión sobre el escenario "Rus", que se envió para su revisión al mayor experto en la historia de Novgorod, el jefe de la expedición arqueológica de Novgorod, el prof. AV. Artsikhovsky. Las principales disposiciones de su revisión detallada coincidieron con las principales disposiciones de la revisión de M. N. Tikhomirov.

CM. Eisenstein y P. A. Pavlenko tuvo en cuenta las críticas y los deseos contenidos en las reseñas y modificó el guión dos veces. Respondiendo a las críticas, escribieron: “… Como resultado del gran trabajo que hemos realizado en colaboración con los historiadores, el guión“Rus”terminó su existencia en las páginas de la revista. Su sucesor es el escenario "Alexander Nevsky", en el que, según nos parece, logramos evitar las libertades históricas … "(Literaturnaya Gazeta, 26 de abril de 1938). Para participar en el trabajo de la película, el prof. AV. Artsikhovsky.

Como recuerda, S. M. Eisenstein, a pesar del tono agudamente crítico de la reseña de M. N. Tikhomirov, la apreció mucho y aceptó la mayoría de los comentarios. Así, eliminó por completo el tema “tártaro-mongol” del guión, eliminó errores históricos específicos y realizó mucho trabajo en relación con el lenguaje de los personajes. Al mismo tiempo, S. M. Eisenstein defendió el derecho del artista a su interpretación de personajes históricos y épicos, dotándoles de nuevos rasgos, desplazamiento cronológico de los hechos. Esto recibió la expresión más vívida en la preservación de la imagen de Vasily Buslai y su madre en la película.

Sobre la historia del trabajo en el guión y la película "Alexander Nevsky" S. М. Eisenstein relata en Autobiographical Notes, publicado póstumamente en el primer volumen de sus escritos. (S. M. Eisenstein. Obras seleccionadas. En 6 volúmenes, vol. I. M., 1964, p. 500). La misma edición publicó la última revisión del guión de la película "Alexander Nevsky" con un comentario detallado de la edición del volumen, que cuenta el trabajo de los autores del guión, su discusión y revisión (ibid., Vol. VI. M., 1971, págs.153-196 - guión, págs.545-547 - comentario).

La película de S. M. "Alexander Nevsky" de Eisenstein se convirtió en una de las obras maestras del cine soviético, y sus creadores recibieron el Premio Estatal en 1941.

En 1947 P. A. Pavlenko reelaboró el guión en la historia de la película "Alexander Nevsky" (PA Pavlenko. Seleccionado. M., 1949). En esta historia cinematográfica, publicada en la edición póstuma de sus obras, P. A. Pavlenko omitió el muy criticado prefacio, pero por alguna razón desconocida restauró no solo toda la parte tártaro-mongol del guión "Rus", sino también todos sus errores fácticos, incongruencias históricas y defectos en el lenguaje de los personajes, corregidos y ausentes en la película (PA Obras completas en 6 volúmenes, vol. 6. M., 1955, págs. 190-191, 195-198, 202, 204, 206-209, 212, 214-220, 223-226, 230-231) …