Los judíos atribuyeron una abominación a Tchaikovsky

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Última modificación: 2023-12-16 16:02

Recientemente, el gran compositor ruso no solo ha sido acusado de pecados terribles, sino que su mismísima importancia cultural mundial ha estado tratando de poner entre comillas.

Acercándome al asunto, haré una reserva de que solo hay dos cargos: "orientación sexual no tradicional" y "suicidio". Echemos un vistazo a ambos.

La primera acusación se basa en las anotaciones del diario de Pyotr Ilyich y algunas "cartas".

Con el diario, todo es bastante sencillo.

Por primera vez, como libro separado, las anotaciones de su diario se publicaron gracias a la editorial Sector Musical en 1923 en Petrogrado. El libro contenía un enlace a las memorias en tres volúmenes del hermano del compositor, Modest Ilyich, publicado en Leipzig, titulado “La vida de P. I. Tchaikovsky , 1900-1902. Esta edición también incluyó los diarios de Pyotr Ilyich.

Hablando de las entradas del diario que cubren el período de junio de 1873 a mayo de 1891, es fácil notar su brevedad y sequedad.

Entrada típica (6 de abril de 1886): “Lluvia. Fui a la ciudad. Primero llegué a la Iglesia Armenia, luego a la Catedral de Sion. En el primero me llamó la atención la noticia del espectáculo y el feo canto; en el segundo, vi al Exarca y lo escuché predicar. Desayuné en casa con Vasily Vasilievich. Huéspedes. Fue a su habitación. Kolya Peresleni, Karnovich. Una visita de toda una empresa a los Goncharov. Al regresar a casa, caminé con Panya y Kolya por la galería. Pigkin. Estaba leyendo…"

Otra entrada: “Clases. Mikhailov es cantante. Desayuno con Kolya. Fui a buscar el retrato de Bobin. Casas. Tomó un palco en el Teatro Maly para Alexei y S. … Concierto. Sinfonía de Rimsky-Korsakov, obertura de Glazunov, pequeñas cosas de Shcherbachev, etc. Lluvia. Estoy en Palkin's. La aparición de Glazunov, Dyutsh, etc. Yo estoy con ellos. Champán. Tarde en casa.

Y con este espíritu todo el diario. Sin preocupaciones, reflexiones, detalles de su vida espiritual. Ni siquiera hay una línea dedicada a la vida íntima en ellos.

Las reimpresiones posteriores de los Diaries (en particular, la edición de 2000) contienen una adición que no estaba disponible en la publicación de 1923. Este es un artículo de un amigo cercano del compositor, Nikolai Kashkin, “De las memorias de P. Tchaikovsky”, escrito en 1918 e incluido en el libro de una fuente desconocida.

En él, Kashkin habla de "un episodio muy importante" en la vida de Tchaikovsky, que se convirtió en "el momento de un brusco punto de inflexión en su curso, después del cual tanto la vida misma como la obra de Pyotr Ilyich tomaron un nuevo rumbo". Este episodio fue el matrimonio de Pyotr Ilyich con Antonina Ivanovna Milyukova.

Solo después de su matrimonio apareció en su rostro ese pliegue desesperadamente triste, que luego lo dejó solo en momentos de animación especialmente vigorosa o en momentos aún más raros de un breve retorno de esa alegría sincera y medio infantil que antes era inherente a su naturaleza."

Kashkin informa sobre otro episodio. Ya en el período Klin de la vida del compositor, Tchaikovsky, que nunca antes había hablado de su relación con su esposa, le pidió a Kashkin que leyera su última carta.

Así es como lo describe: “La carta estaba bien redactada y parecía contener algún tipo de peticiones calientes, ya que estaba llena de exclamaciones y signos de interrogación. Cuando hube leído la carta hasta el final y miré a Tchaikovsky, en respuesta a mi pregunta silenciosa, él también se volvió hacia mí con la pregunta: "Bueno, dime de qué dice la carta?" Sólo entonces me di cuenta de que no había un contenido real definido en la carta ".

Y es todo. No encontraremos nada por el estilo escrito en los diarios personalmente por Tchaikovsky.

PI. Tchaikovsky con su esposa A. I. Tchaikovskaya (Milyukova)

La situación con las llamadas "letras" es mucho más complicada. No hay originales ni copias de estas cartas. Tampoco se indica la fuente donde supuestamente se pueden ubicar. Sin embargo, en 1980En las páginas del semanario neoyorquino "New American", cuyo editor era Sergei Dovlatov, había un artículo de una tal Alexandra Orlova, que supuestamente lo vio todo con sus propios ojos.

Del libro “Judíos en la cultura de los rusos en el extranjero” aprendemos que Orlova (Shneerson) Alexandra Anatolyevna, quien emigró a los Estados Unidos en 1979, es una especialista “en compositores rusos del siglo XIX. - proviene de la familia Shneerson, cuyo antepasado fue Shneur Zalman. Entre los antepasados se encuentran destacados representantes de la cultura ruso-judía. En la emigración, continuó su investigación y publicación de materiales sobre Glinka, Tchaikovsky, Mussorgsky ". Extraños paralelos. Además, se sabe que sus artículos fueron publicados en las revistas "Continent", "Grani", en los periódicos "New Russian Word", "New American", "Vestnik" y otros. El último libro de Orlova es Tchaikovsky Without Retouching (Nueva York, 2001).

Es interesante que en Rusia la rica experiencia literaria de la Sra. Orlova solo estaba interesada en el líder de la prensa sensacionalista: el tabloide Moskovsky Komsomolets, que había publicado repetidamente la difamación de Orlov. Los datos que contiene no tienen vínculos, están repletos de falsificaciones, y "Orlova afirmó que todos estos hechos le fueron conocidos por Alexander Voitov, un graduado de la escuela de jurisprudencia, quien, a su vez, fue contado por la viuda de Nikolai Jacobi él mismo." Más precisamente, "dijo una abuela".

AUTOMÓVIL CLUB BRITÁNICO. Orlova (Schneerson)

Aquí hay un ejemplo de una supuesta “carta” típica: “1876-09-28 al hermano Modest. "¡Imagina esto! Incluso hice un viaje al pueblo el otro día para ver a Bulatov, cuya casa no es más que un burdel pederasta. No solo estuve allí, sino que me enamoré como un gato de su cochero !!! Entonces, tiene toda la razón cuando dice en su carta que no hay forma de resistir, a pesar de los votos, de sus debilidades ".

Cualquiera que esté familiarizado con las letras de Pyotr Ilich dirá que el autor de esta sucia falsedad ni siquiera se molestó en adaptar su cocina ("¡como un gato a su cochero!") Al estilo del compositor. Sin mencionar el hecho de que nadie ha visto nunca la "carta" en sí.

Las personas versadas en los modales y costumbres de la sociedad rusa de esa época confirmarán que tales pasiones no solo no eran exclusivas de él, sino que simplemente no tenían lugar. Tchaikovsky no fue una excepción a la regla.

Por cierto, era una persona muy ocupada. Para una persona de esta magnitud y, como dirían ahora, “apretada agenda de trabajo”, era simplemente impensable lo que ahora se entiende como vida personal.

Desde 1866 es profesor en el Conservatorio de Moscú. Estrenos de "Voevoda" (1869), "Undine" (1869), "Oprichnik" (1874), "Blacksmith Vakula" (1876), tres sinfonías (1866, 1872 y 1875).), El ballet "El lago de los cisnes" (1877), oberturas de fantasía ("Romeo y Julieta" (1869)), el primer concierto para piano (1875), música para el cuento de hadas de Ostrovsky "La doncella de nieve" (1873), un ciclo de piezas para piano "Las cuatro estaciones" (1876) y otras obras de cámara y romances. Se publicó la "Guía para el estudio práctico de la armonía" (1871), el primer libro de texto ruso para conservatorios escrito por un autor ruso. Y eso no es todo.

Desde finales de 1877, Tchaikovsky ha estado trabajando en España, Italia, Francia, Alemania.

En la segunda mitad de la década de 1880, inició su carrera como director de orquesta. Primero en Rusia y luego en el extranjero; como intérprete de sus propias obras, visita Alemania, Austria-Hungría, Francia, Inglaterra, Suiza. En 1885, Tchaikovsky fue elegido director de la sucursal de Moscú de la Sociedad Musical de Cámara de Petersburgo y, un año después, miembro honorario de la Sociedad Musical Rusa.

Su viaje a los Estados Unidos también fue triunfante, en la primavera de 1891. En 1893, Tchaikovsky obtuvo el título de Doctor en Música por la Universidad de Cambridge en Inglaterra. “Quiero con todas las fuerzas de mi alma que mi música se difunda, para que aumente el número de personas que la aman, encuentran consuelo y apoyo en ella”, escribió. Teniendo en cuenta los medios de transporte de esa época, Tchaikovsky solo tenía trabajo y sueño a su disposición. Y desde 1892, Pyotr Ilyich se mudó a Klin, alejándose del mundo exterior.

Solo una personalidad de voluntad fuerte puede soportar una vida tan tensa. Por lo tanto, las especulaciones más recientes sobre las "propiedades psicasténicas de su carácter", la susceptibilidad a la hipocondría ("AiF" No. 49 del 3 de diciembre de 2003) Tchaikovsky en una carta a Vel. Libro. Konstantin Konstantinovich Romanov: "Un músico, si quiere crecer a la altura con la que puede contar en términos de talento, debe educar a un artesano en sí mismo". El hipocondríaco es incapaz de dominar bien el oficio. Pero cuando un psiquiatra quiere hablar de la "sensualidad" de un gran compositor, al menos debería convertirse en crítico de arte.

Durante su período italiano, Tchaikovsky describió las visitas a varios museos locales. En la colección del Museo Capitolino, Tchaikovsky elige la escultura "El Gladiador moribundo", en la que quizás no haya sensualidad alguna. En la galería Borghese, rebosante de imágenes de sensualidad, le interesan pinturas completamente diferentes: los retratos de Rafael de César Borgia y el Papa Sixto V.

El famoso director Alexander Gauk dijo que Tchaikovsky no se puede interpretar de manera “sentimental, que la traición más terrible es la interpretación de su música como agradablemente refinada y femenina, que la dicha de su música no tiene nada que ver con el pseudo-sentimentalismo. Dramaticismo y una mayor sensación de emoción: eso es lo que necesitas lograr al interpretar Tchaikovsky.

Las anotaciones de su diario: círculo litúrgico diario, fiestas grandes y ordinarias, en Rusia y en el extranjero, ayunos eclesiásticos. Se siente cómodo en la iglesia, el canto provoca lágrimas (le molesta la falsedad de los cantantes), se comunica con el clero. Para él, como para muchos rusos, visitar una iglesia es tanto una parte de la vida cotidiana como un núcleo espiritual. Corrige lo que son ahora el cielo, el mar y el clima. Escribe sobre flores, y las partituras de sus ballets-cuentos de hadas le vienen a la mente.

Una actitud reverente hacia la patria es un rasgo notable de Pyotr Ilich. Sin embargo, era un creyente. Y para nada licencioso e inmoral. La gente suelta no es capaz de crear obras maestras. Por ejemplo, a pesar de la originalidad de los puntos de vista sobre la personalidad de P. I. Tchaikovsky, el famoso coreógrafo George Balanchine (Georgy Melitonovich Balanchivadze, quien murió en Nueva York en 1983), vio a un compositor profundamente religioso en Tchaikovsky. “El propio Balanchine era un creyente e insistió:“No se puede saltar a la fe como a un estanque. Hay que adentrarse en él poco a poco, como en el océano. Esto debe hacerse desde la niñez ". Balanchine buscó y encontró la misma religiosidad en Tchaikovsky ". (Volkov Solomon. Tchaikovsky Passion: Conversations with George Balanchin. M., Editorial Nezavisimaya Gazeta, 2001)

Recuerda a M. M. Ippolitov-Ivanov sobre el viaje a Tiflis con Tchaikovsky: “¡Y qué tímido era! Es convocado al escenario y se escondió detrás del escenario detrás del escenario. Le grito: "¡Petya, vamos, vamos, llaman, es inconveniente!" - pero no da voz. Tuve que anunciar que el compositor había salido del teatro, pero se enredó en las alas, dejó caer algo, casi lo desfigura, los maquinistas lo sacaban …”(“Moskovsky Zhurnal”No. 10, 2005)

Por cierto, Tchaikovsky nunca se divorció de su esposa, a pesar de que ella descubrió temprano signos de enfermedad mental. El diagnóstico es paranoia. Era natural que Tchaikovsky la contuviera. Tras su muerte, también quedó dinero, con el que Modest Ilyich, hermano del compositor, pagó su tratamiento en un hospital psiquiátrico. Murió en un hospital de Udelnaya en 1917.

Tchaikovsky era bien conocido tanto por Chéjov, que tenía práctica médica, como por Tolstoi, que odiaba ferozmente a los nuevos homosexuales occidentales. Y nadie, ni una palabra, ni una pista, dijo sobre lo que los "investigadores" modernos están hablando ahora.

En octubre de 1893, tuvo lugar en San Petersburgo el estreno de la Sexta Sinfonía de Pyotr Ilyich Tchaikovsky, y diez días después el autor se había ido.

El segundo está relacionado con este evento, el llamado. La "acusación" de suicidio de Tchaikovsky. Lo que es típico de los rumores no confirmados, hay dos versiones: el compositor se derrumbó, incapaz de soportar "su depravación" y las autoacusaciones de conciencia, y - el llamado. "Tribunal de honor", que también se divide en dos ramas de la conjetura.

Ambas versiones, como se puede suponer, fueron ofrecidas al público por la Sra. Orlova. La primera versión es fácilmente refutada por el testimonio de los médicos que participaron en el tratamiento de Tchaikovsky - L. B. Bertenson, A. K. Zander, N. N. Mamonov. Todos tenían una sólida experiencia médica. Todo el mundo también estaba familiarizado con el trabajo de Koch, quien descubrió la naturaleza infecciosa del cólera en 1883.

En el hospital Nikolaev, donde L. B. Bertenson y A. K. Zander, en 1892 se abrió un departamento de cólera y había un laboratorio bacteriológico. Cabe agregar que en el otoño de 1893 estalló una epidemia de cólera en San Petersburgo y se encontraron vibriones incluso en el sistema de suministro de agua del Palacio de Invierno. El día de la muerte de Tchaikovsky, se registraron 68 casos de cólera en San Petersburgo. Junto con Tchaikovsky, siete personas más murieron por ella.

Pero la segunda versión merece mucha atención. No por su extravagancia y extravagancia, sino por la conexión prevista con la familia real. Además, incluso el partidario de la "teoría pederasta" A. N. Poznansky, empleado de la Universidad de Yale, autor de un libro que dice ser una monografía: “Muerte de Tchaikovsky. Leyendas y hechos”.

Se sabe que el exuberante florecimiento de la cultura rusa en el siglo XIX se debe mucho al patrocinio de los miembros de la familia Romanov y, en particular, al emperador Alejandro III.

Sobrevivió una carta del emperador Alejandro III a K. P. Pobedonostsev del 2 de junio de 1881:

“Te estoy enviando 3000 rublos para que los transfieras a Tchaikovsky. Dile que no puede devolver este dinero. Alexander "(" Mundo ruso "No. 1, 2004) Además, en 1888, el emperador nombró a Tchaikovsky una pensión de 3 mil rublos. Y esto es solo una pequeña parte de lo que se hizo en general.

PI Tchaikovsky escribió que él, "tan amablemente tratado por el emperador", "se vería ingrato", participando personalmente en la inauguración de la Exposición Mundial en París, programada para coincidir con la celebración del centenario de la Gran Revolución Francesa - " celebraciones con las que Su Majestad no puede simpatizar ". (Carta a F. McCar, 13 de enero de 1889)

En 1887, PI Tchaikovsky se dirigió al Emperador con una carta personal, en la que solicitaba la asignación de fondos para completar la construcción del edificio del teatro en Tiflis. Según las memorias de M. M. Ippolitova-Ivanova, "se liberaron los fondos y se completó el teatro …"

Mucho está en deuda con Tchaikovsky y Konstantin Konstantinovich Romanov, uno de los fundadores de la Casa Pushkin, el hombre que dirigió la Academia de Ciencias de Rusia durante treinta años, el fundador del Conservatorio de Moscú. Konstantin Romanov fue conocido como un poeta que escribió bajo el kriptónimo K. R., dramaturgo (la obra "Rey de los judíos" fue traducida a 19 idiomas), traductor ("Hamlet"), actor, músico y compositor.

Tchaikovsky escribió seis romances a sus poemas; como “Abrí la ventana”, “Las luces ya estaban apagadas en la habitación”, “Primera cita”, “Serenata”.

Extraña coincidencia, pero tras la muerte de K. R. su memoria fue mancillada de la misma manera que el honor de Tchaikovsky. Las mismas sucias invenciones sobre la pederastia. Las características revelaciones de Orlova de que el propio zar ordenó la muerte de Tchaikovsky después de enterarse de su supuesta "conexión poco convencional" con K. R. Mientras tanto, K. R. era un hombre de familia diligente, una persona profundamente religiosa, tenía 9 hijos, era el jefe jefe de las instituciones educativas militares, "el padre de todos los cadetes", crió a un hijo que murió heroicamente en el frente, y tres más que fueron ejecutados por el Bolcheviques en Alapaevsk.

Familia de Konstantin Konstantinovich Romanov

Todo esto, por supuesto, no se tuvo en cuenta. Lo principal es desacreditar a la familia real de cualquier manera. Y Tchaikovsky, por supuesto, cayó bajo esta rueda. A algunas personas no les gustaron las obras patrióticas de P. I. Tchaikovsky.

En 1860-1870, Tchaikovsky estableció fuertes lazos con los compositores de The Mighty Handful (expresión del crítico musical V. V. Stasova) - M. A. Balakirev y N. A. Rimsky-Korsakov, así como con el propio Stasov. Balakirev y Stasov sugirieron repetidamente a Tchaikovsky los temas de sus trabajos programáticos. Tchaikovsky compartió sus planes creativos con Balakirev y Rimsky-Korsakov; Rimsky-Korsakov aceptó de buen grado el consejo de Tchaikovsky sobre teoría musical. Entre ellos se produjo un intercambio de grabaciones de canciones populares.

Los rumores de que las hermanas Purgold difundieron calumnias contra Tchaikovsky son absolutamente infundados. Una de ellas, Nadezhda Nikolaevna, era la esposa de Rimsky-Korsakov desde 1873.

Pero, por otro lado, el conocido conflicto de los hermanos Rubinstein, representantes de la dirección tradicional occidental en la música, con la composición de "Mighty Handful" plantea muchas preguntas.

A. Rubinstein, 1889

Las actividades de Anton Rubinstein abundan en conflictos con los círculos de la corte, así como con el compositor A. N. Serov y miembros del "Mighty Handful", que prefirieron la dirección rusa en la creatividad. “A pesar de que Rubinstein fue bautizado cuando era niño, conservó una identidad nacional judía. Poco después de la creación de la Sociedad para la Difusión de la Educación entre los Judíos en Rusia, se convirtió en miembro. A principios de la década de 1890. Rubinstein quiso escribir una ópera, cuyo protagonista sería un judío moderno, orgulloso y burlón, pero ni un solo libreto le satisfizo, e invitó a sus estudiantes judíos a implementar este plan”(“Enciclopedia judía electrónica”).

Característica valiosa - "orgulloso y burlón" - todo lo contrario de la apariencia interior de Tchaikovsky. Así es como ahora se puede encontrar el mal gusto en Internet: “Al principio, Tchaikovsky estudiaba en el aula de manera bastante informal. Anton Grigorievich Rubinstein llamó la atención sobre la frivolidad del joven. Se dice que habló con el joven músico de manera bastante decisiva y le sugirió a Tchaikovsky "estudiar mucho o dejar las clases". A partir de ese día, Pyotr Ilich comenzó a estudiar con gran perseverancia, que no lo abandonó en toda su vida”. Así es - dijo una vez - y Tchaikovsky lo entendió. Y el futuro genio no tuvo que azotar. Sorprendente incluso.

Obviamente, el hecho de que en 1944 el Conservatorio de Leningrado, en cuyos orígenes se encontraba A. Rubinstein, llevara el nombre de N. Rimsky-Korsakov, también fue un delito mortal. El Conservatorio de Moscú, donde N. Rubinstein fue director y profesor de piano, recibió su nombre de P. Tchaikovsky.

Bueno, estoy seguro de que el tiempo pondrá todo en su sitio. O ya. Y una de las pruebas de esto fue el P. I. Tchaikovsky, reuniendo a cientos de músicos de diferentes países en Moscú.